Cursurile de Vara de Muzica Contemporana Breaza 2004
Editia II
28 iulie - 08 august

Rezultatele Chestionarului de Evaluare

Chestionarul a fost anonim, iar rezultatele obtinute vor fi utilizate pentru imbunatatirea editiilor urmatoare. Rezultatul a fost realizat in urma analizarii a 44 de chestionare ce reprezinta 65% din totalul persoanelor participante.

Considerati ca ideea infiintarii acestor cursuri raspunde unei necesitati reale in viata muzicala romaneasca?

Ce v-a placut cel mai mult la aceste cursuri?

Ce v-a placut cel mai putin la aceste cursuri?

Care apreciati ca ar fi durata optima pentru desfasurarea acestor cursuri?

Care considerati ca ar fi perioada cea mai eficienta pentru desfasurarea acestor cursuri?

Cum apreciati organizarea acestor cursuri?

Cum apreciati conditile de cazare?

Cum apreciati desfaSurarea workshop-urilor?

Cum apreciati desfaSurarea seminariilor interactive?

Cum apreciati tematica abordata in cadrul seminariilor interactive?

Cum apreciati prestatia personalitatilor invitate sa sustina seminariile interactive in general?

Cum apreciati, pe o scara valorica de la 1 la 10, prestatia compozitoarei Doina Rotaru, in calitate de invitat pentru seminar?

Cum apreciati, pe o scara valorica de la 1 la 10, prestatia compozitorului Si preSedintelui UCMR, Adrian Iorgulescu, in calitate de invitat pentru seminar?

Ce alte teme de dezbatere v-ar fi interesat?

Cum apreciati prestatia profesorului ..toti profesorii au fost apreciati in acelai mod... (scrieti numele profesorului de specialitate pe care l-ati avut Si bifati una din variantele de mai jos)?

Ce nota ati acorda profesorului de specialitate, alegand dintr-o scara de la 1 la 10?

Ce imbunatatiri ati dori sa se aduca la urmatoarea editie?

Ati recomanda aceste cursuri Si altui prieten / coleg?

Cum ati luat la cunoStinta despre organizarea editiei a doua a acestor cursuri?

Alte observatii / comentarii?

Cuvant inainte


Debutand in 2003 sub forma unui proiect pilot, "Cursurile de Vara de Muzica Contemporana de la Breaza", au demonstrat faptul ca gesturile comune, pornite din domenii diferite, dar unite prin aplecarea catre cultura, pot da nastere unor evenimente cu ecouri nebanuite. Cea de-a Doua Editie aduce si de aceasta data o provocare. Un Festival Pilot, care va avea loc in paralel cu desfasurarea Cursurilor. Acest Festival se doreste a fi o celebrare a muzicii, o serie de concerte in cadrul carora locuitorii de pe Valea Prahovei sa poata audia capodopere interpretate de artisti de valoare.

Nutrim speranta ca aceste Cursuri, insotite de Festival, vor imbogati viata culturala romaneasca si ca incepand cu cea de-a Treia Editie vom avea argumentele necesare pentru lansarea unei noi provocari, anume: Prima Editie Internationala.


Despre curs

"Cursurile de Vara de Muzica Contemporana de la Breaza" se vor desfasura in perioada 28 iulie - 08 august 2004.

Structurate in patru specializari, anume: compozitie, muzicologie, interpretare si respectiv jazz, cursurile propun o abordare inedita a relatiei intre profesorii indrumatori si cursanti, intr-un cadru eliberat de rigorile academice.

Pe langa activitatile specifice, pentru a pastra caracterul interactiv cu care au debutat aceste Cursuri, o serie de seminarii, sesiuni stiintifice, work-shop-uri si concerte vor oferi participantilor ocazia de a comunica despre problemele actuale, generale sau particulare, ale contextului sociocultural in care se afla astazi muzica.

Profesori:

Octavian Nemescu

Nascut in 1940, la Pascani, a studiat compozitia cu Mihail Jora la Universitatea de Muzica din Bucuresti intre anii 1956-63. Actualmente este profesor la aceeasi institutie unde preda compozitia si este conducator de doctorat. De-a lungul anilor, incepand cu perioada de studentie, a avut o contributie personala la emanciparea miscarii de avangarda din componistica romaneasca.

Octavian Nemescu face parte din a 2-a generatie pe aceasta directie (cea a anilor 70' din secolul trecut) care a lansat o noua avangarda avand drept ideal nu negarea traditiei, precum precedentele avangarzi, ci recuperarea originilor existente la baza tuturor traditiilor muzicale, in dorinta atingerii unei noi universalitati artistice. De numele sau (si a altor colegi de generatie) este legata aparitia si evolutia curentului spectral romanesc ("Iluminatii" pentru orchestra 1967) dar, mai ales, a celui arhetipal ("Concentric" 1969), bazat pe o estetica a esentializarii apoi, a orientarii conceptualiste, a celei ambientale (cu tenta ecologista), procesuale, ritualiste. Este interesat de problema discursului muzical multidirectionat, din punct de vedere temporal, sau, altfel spus, de polifonia de timpuri (sinteza timpului linear continuu si discontinuu cu cel circular si atemporalitatea). Este autorul "Spectacolelor pentru o clipa" 1974 ce intruchipeaza problematica operei de arta in stare imploziva, condensata, de absorbtie, de turtire a timpului si a spatiului muzical, de "gaura neagra". Repune in discutie, intr-un ciclu de 8 lucrari simfonice, conceptul de simfonie, ce apare in posturile de pluri, post, non, pre, trans, meta simfonie.

De asemenea promoveaza, in ultima vreme, o muzica cu caracter initiatic, ce se desfasoara intr-un cadru nespectacular, ca mijloc de revigorare a vechilor mistere.

Creaza opusuri pentru un anumit timp si spatiu. Este cazul lucrarilor dedicate celor 24 de ore ale zilei si noptii, minutelor (unei ore fatale), secundelor unui moment privilegiat. A compus piese simfonice, corale, camerale, electroacustice, muzica ambientala, metamuzici, muzica imaginara, ritualuri colective si individuale. Timpul de desfasurare a acestor ritualuri este de ordinul secundelor, minutelor, orelor, saptamanilor, lunilor, anilor, deceniilor si a secolelor.

A obtinut de mai multe ori premii ale U.C.M.R., Premiul Academiei Romane -1980, premiul international de compozitie Aaron Copland (S.U.A.) -1970, Premiile Grupului de muzica experimentala de la Bourges (Franta) -1980, 1982, Premiul Confederatiei Internationale a Muzicii Electroacustice (C.I.M.E.) -1985, medalia jubiliara "Tristan Tzara" -1996, Ordinul si Medalia "Meritul cultural" in grad de ofiter.

Teme de dezbatere in cadrul Cursurilor de vara Breaza 2004:

 - Stilism, poli, metastilism
- Citat folcloric si esenta folclorica

Dan Dediu

Nascut in 16 martie 1967 la Braila, a studiat pianul la Liceul "G. Enescu" din Bucuresti (1980-1985), apoi compozitie cu Stefan Niculescu si Dan Constantinescu la Academia de Muzica din Bucuresti (1985-1989), cu Francis Burt la Hochschule fur Musik, Viena (1990-1991); a urmat cursuri de muzica electronica si electroacustica la Viena (1990-1991) si Paris - IRCAM (1994). Bursier Herder si Alban Berg (Viena, 1990-1991). Fellow New Europe College (Bucuresti, 1997-1998).


Premii de compozitie: Premiul I la Concursul de compozitie "Gh. Dima", Cluj, 1986 si 1988; Premiul Academiei Romane pe anul 1991; Premiul UCMR in 1992, 1995 si 1998; Marele Premiu la Concursul international "G. Enescu" 1991;

Premiul I, Budapesta, 1991; Premiul III la "MOZART", Viena, 1991; Premiul III, Dresda 1991; Premiul II, Ludwigshafen 1992;

Premiul I, Paris, 2000; Premiul I, Londra, 2000; Premiul I, Neukollner Opernpreis, Berlin 2002.

Lucrarile sale sunt cantate in toata lumea si acopera spatiul divers al tuturor genurilor muzicale intr-un numar de peste 100 de opusuri: 4 simfonii, alte piese simfonice (Ornaments, Motto-Studien, Tabula Angelorum, Narcotic Spaces, Hyperkardia, Mantrana, Frenesia, Verva, Grana), concerte (saxofon, viola) corale, numeroase creatii camerale in diverse componente (printre care 3 cvartete de coarde, 4 sonate pentru pian, lieduri, duo-uri, trio-uri, octete etc.), muzica electronica, de balet si operele Post-Fictiunea si Munchhausen.

In prezent este profesor universitar si seful catedrei de compozitie din cadrul Universitatii de Muzica din Bucuresti. "Dan Dediu: actualmente probabil cel mai talentat dintre tinerii compozitori romani. (...) Muzica sa versatila ar putea fi descrisa in termeni ca fluida, nervoasa, bine conturata, si se caracterizeaza printr-o neliniste dinamica." (Lothar Knessl).

Teme de dezbatere in cadrul Cursurilor de vara Breaza 2004: - Cum trebuie sa arate o partitura de muzica noua pentru a fi competitiva pe plan international? - Tehnici si trucuri de scriitura.

- Teoria mecanismelor muzicale. Analize si aplicatii.
- Grana op.101 pentru orchestra. Analiza detaliata a materialului muzical si a formei.

Valentina Sandu-Dediu

Nascuta pe 27 noiembrie 1966, la Bucuresti, a inceput studiile muzicale la Liceul "George Enescu" din Bucuresti (pian cu Marta Paladi, teorie si armonie cu Maya Badian), continuandu-le la actuala Universitate Nationala de Muzica din Bucuresti (1986-1990, muzicologie cu Grigore Constantoinescu, pian cu Aurora Ienei).

S-a perfectionat la cursurile de vara de la Weimar, a beneficiat de bursa Fundatiei "Alban Berg" din Viena (1991), a "Colegiului Noua Europa", Bucuresti (1996-1997) si a "Colegiului de Stiinte" din Berlin (2000).

Redactor muzical la Editura Muzicala (1990-1993), cercetator stiintific la Institutul de Istoria Artei din Bucuresti (1993 -1997), asistent, lector, conferentiar, in prezent profesor la Universitatea Nationala de Muzica, Bucuresti (din 1993). Doctor in muzicologie din 1995. Pianista in ansambluri camerale, a realizat in 2003 un CD la "Albany", U.S.A., cu muzica romaneasca pentru clarinet si pian (alaturi de Ray Jackendoff).

A publicat studii, articole, recenzii etc. in Bucuresti (Muzica, Actualitatea Muzicala, Melos, Revue Roumaine d'Histoire de l'Art, Caiete critice, Dilema, Romania Literara etc.), Cluj-Napoca (Echinox), Belgrad (New Sound), Tirana (Art Music in the Balkans), Katowice, Ottawa, Berlin s.a. A sustinut emisiuni de radio si televiziune, comunicari stiintifice, conferinte, referate in Romania si Germania. A fost distinsa cu Premiul Uniunii Compozitorilor si Muzicologilor (1998), Premiul Academiei Romane (1997), Premiul Fundatiei "Siemens", Munchen (1998, 2000).

Este autoarea volumelor: Wozzeck profetie si implinire. Bucuresti: Edit. Muzicala, 1991; Ipostaze stilistice si simbolice ale manierismului in muzica. Bucuresti: Edit. Muzicala 1997; Dan Constantinescu. Esente componistice. Cu Dan Dediu. Bucuresti: Edit. Inpress, 1998; Studii de stilistica si retorica muzicala, curs universitar, Universitatea de Muzica, Bucuresti, 1999; Ludwig van Beethoven. Bucuresti: Edit. Muzicala, 2000; Muzica romaneasca intre 1944-2000. Bucuresti, Edit. Muzicala, 2002.

Teme de dezbatere in cadrul Cursurilor de vara Breaza 2004:

- Istorii ale muzicii romanesti moderne.
- Domenii ale sistematicii muzicologice: stilistica si retorica.
- Aplicatie muzicologica: interpretari comparate.

Mircea Tiberian

S-a nascut la Cluj-Napoca in anul 1955. Copilaria si adolescenta si le-a petrecut la Sibiu, iar in anul 1975 s-a mutat la Bucuresti unde traieste si in prezent. In anul 1980 a absolvit Conservatorul din Bucuresti. Actualmente estelectorla Universitatea Nationala de Muzica din capitala la sectia de jazz, pe care de altfel a si infiintat-o in 1990. Mircea Tiberian a concertat in Statele Unite, Franta, Germania, Austria, Polonia, Cehia, Bulgaria, Grecia fosta URSS si Siria. Printre muzicienii de jazz cu care a colaborat se numara:

Larry Coryel, Tomasz Stanko, Herb Robertson, Ed Shuller, Nicholas Simion, Maurice de Martin, Theo Jorgensmann.

Discografia sa numara 8 albume de autor: Magic Bird, Never Ending Story,Working Underground,Alone in Heaven, Hotel of Three Beginnings, Back to my Angel si Eleven, Viata lumii sI Lumini, la care se mai adauga patru discuri impreuna cu grupul ,,Interzone''pe care il conduce din anul 1997.

A primit premiul Uniunii Compozitorilor si Muzicologilor in anul 1990, 1996 si 2000, titlul de muzicianul roman al anului 2002.

Discul Viata Lumii a fost desemnat cel mai bun album romanesc de jazz al anului 2003.

Mircea Tiberian a realizat mai multe lucrari teoretice, emisiuni radio si TV, a produs unele materiale didactice cum ar fi casetele "Talking about Jazz Fundamentals" si a scris numeroase articole si recenzii in domeniul jazzului.

Teme de dezbatere in cadrul Cursurilor de vara Breaza 2004:

TEHNICA IMPROVIZATIEI
- interpretarea simbolurilor
- relatii melodico-armonice
- complexul ritmic
- structura si flexibilitate
- stil si maniera in improvizatia jazzistica
- alte forme de improvizatie in muzica de azi.

Ion Bogdan Stefanescu

Nascut in 1969, la Campina, a studiat la Liceul de Muzica "George Enescu" (bacalaureat in 1987) si la Universitatea de Muzica din Bucuresti (licentiat in 1993). In 1995 a obtinut diploma "Master of Music" la Universitatea Illinois din Urbana - Champaign (SUA), unde a lucrat cu flautistul englez Alexander Murray. A urmat cursuri speciale cu flautistii Pierre-Yves Artaud (in Germania) si Alain Marion (in Franta), Wolfgang Schultz (in Germania) si James Galway (in Elvetia).

A sustinut numeroase recitaluri si concerte in Romania si in strainatate: Anglia, Franta, Spania, Cehoslovacia, Coreea de Nord, Germania, Statele Unite. A participat la mai multe festivaluri nationale si internationale (Festivalul International "George Enescu", editia 1985; Festivalul International de Muzica Clasica si Contemporana de la Phenian, Coreea de Nord, 1989; Festivalul International de Muzica Contemporana de la Darmstadt, 1990; "Saptamana Internationala a Muzicii Noi" de la Bucuresti, editia 1991, 1992 si 1994). Este laureat al mai multor concursuri nationale si internationale ("Lira de Aur" de la Suceava; Olimpiada de la Tg. Mures; "Gheorghe Dima" de la Cluj - Napoca; "G.B.Viotti" de la Vercelli, 1984, Diploma de Onoare; "Concertino" de la Praga, 1986, Premiul I). Are numeroase inregistrari la Radio si Televiziune. Este prim flautist al Filarmonicii "George Enescu" si asistent universitar la Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti.

Teme de dezbatere in cadrul Cursurilor de vara Breaza 2004:

"Tehnica flautistica extinsa in creatia contemporana"

Dorin GLIGA

Profesor asociat la Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti si membru al Orchestrei Nationale Radio, Dorin Gliga este absolvent al Conservatorului "Ciprian Porumbescu" din Bucuresti, promotia 1982, unde a studiat sub indrumarea profesorilor Pavel Tornea, Radu Chisu si Francisc Laszlo. Urmeaza cursuri de specializare in Italia cu Renato Zamfini oboi, Antonio Bachelli muzica preclasica, Arturo Sachetti muzica de camera si in Germania cu Pierre Yves Artaud muzica contemporana.

Colaborator al Filarmonicii "G. Enescu" Bucuresti intre anii 1979 -1982 debutand sub bagheta marelui dirijor Sergiu Celibidache, solooboi al Trioului Syrinx, membru al Atelierului de Muzica Contemporana Archaeus si al Trioului Etos.

Concerteaza ca solist cu prestigioase orchestre si sustine numeroase recitaluri camerale in Romania, Austria, Albania, Italia, Marea Britanie, Rusia, Slovacia, Bulgaria, Iugoslavia, Elvetia, Spania, Germania, Finlanda, Japonia, SUA.

Este laureat la concursurile nationale si internationale Ancona, Stressa, Capri Italia, Llangollen Marea Britanie, Martigny Elvetia, Tokyo Japonia, Premiul ATM, Premiul Criticii din Romania, Premiul Revistei Actualitatea Muzicala, Premiul Soros.

Participa ca profesor la diferite cursuri de maiestrie (inclusiv Breaza 2003) si face parte din diverse jurii la concursuri nationale si internationale.

A inregistrat discuri si CD-uri la Electrecord, Edi-Pan Roma, BBC Londra, EMEC Madrid, Radio Koln, Radio Bucuresti, Radio Bratislava, Canale 9 Valencia, TVR Bucuresti.

Teme de dezbatere in cadrul Cursurilor de vara Breaza 2004:

- Elemente folclorice in creatia contemporana pentru oboi

Emil Visenescu

Nascut in 10 martie 1969, la Bucuresti, a absolvit Universitatea Nationala de Muzica din capitala, promotia 1993, unde a studiat cu maestrii Iob Cudalbu si Valeriu Barbuceanu. Din anul 1993 a devenit membru al Filarmonicii "George Enescu" din Bucuresti. A urmat cursuri de maiestrie cu: Stephan Korody, Aurelian Octav Popa, Joseph Balogh, Karl Leister, Walter Boeykens.

Intre anii 2000-2002 a urmat cursurile Academiei de Muzica din Berna-Biel, unde a obtinut diploma de solist, la clasa maestrului Ernesto Molinari. De-a lungul carierei a obtinut urmatoarele premii:

1994 - premiul II (premiul I neacordat) la Concursul International "A.O.Popa" Constanta

1996 - premiul I la Concursul International "Jeunesses Musicales" Bucuresti

2000 - premiul I la Concursul pentru acordarea bursei "Martha Moser" Biel (Elvetia)

2002 - premiul "Tschumi Musik Preis" Berna (Elvetia)

Emil Visenescu este o prezenta activa pe scenele de concert din tara si strainatate sustinand numeroase concerte in calitate de solist sau de membru a numeroase ansambluri camerale. Este colaborator permanent al ansamblurilor de muzica contemporana Pro Contemporania, Hyperion, Profil. Ca solist a concertat in compania orchestrelor din Constanta, Craiova, Satu-Mare, Bucuresti, Biel si Berna. In cadrul trio-ului "Mosaik" a concertat in Belgia, Franta si Elvetia.

Invitat ca membru al Juriului Concursului International "Jeunesses Musicales" Bucuresti.

Teme de dezbatere in cadrul Cursurilor de vara Breaza 2004:

- sunetul; emisia, punctul de plecare in devenirea artistica a elevilor si studentilor
- clarinetul; instrument cu valente expresive nelimitate, transpuse in muzica prin creatiile compozitorilor: W. Lutoslawski (Preludii de dans), M. Negrea (Martie solo), T. Olah (Sonata solo), D. Rotaru (Fum solo). Fiecare cursant poate alege cate o lucrare din cele prezentate, de asemenea pot opta si pentru doua sau mai multe lucrari.

Godri ORBAN

Solist fagotist al Filarmonicii "George Enescu" din Bucuresti, este absolvent al Conservatorului " Ciprian Porumbescu" din capitala si a facut studii de perfectionare in Italia cu Romano Santi, Elvetia cu Ianos Meszaros. Activitatea sa artistica este diversa, de la solist in orchestra la cea de solist concertist, de la participarea in ansambluri de camera la cea pedagogica. Este component al ansamblului de muzica contemporana "Hyperion" si al grupului instrumental "Acolade".


In perioada 1993 2002 a functionat ca profesor de fagot la Facultatea de Muzica a Universitatii "Transilvania" din Brasov.

In anul 2003 a predat fagotul in cadrul Cursurilor de Vara de Muzica Contemporana de la Breaza.




Teme de dezbatere in cadrul Cursurilor de vara Breaza 2004:

- Fagotul in creatia compozitorilor romani contemporani.

Ladislau Csendes (n.1964)

A absolvit Universitatea Nationala de Muzica din Bucuresti, obtinand mai intai diploma de violonist si apoi titlul de doctor in muzicologie specializarea Teoria interpretarii muzicale. A urmat cursuri de maiestrie instrumentala cu A. Gertler (Bruxelles1981, 1983) si P. Csaba (Paris1990), respectiv de analiza muzicala cu G.Ligeti (Szombathely1990).
A fost invitat sa concerteze in Austria, Belgia, Bulgaria, Cehia, Cipru, Danemarca, Elvetia, Egipt, Franta, Germania, Grecia, Italia, Japonia, Luxemburg, Marea Britanie, Republica Moldova, Olanda, Polonia, Portugalia, Singapore, Spania, Suedia, Turcia, Ungaria, precum si in cadrul unor prestigioase festivaluri internationale: Wien Modern(2003), G. Enescu(2003), Toamna Varsoviana (2002), Haydn(2001), Appenzeller Winter(2000), Bach non-stop(2000), World Music Days(1999), Festivalul muzicii sileziene, Katowice(1998), Tage fur Neue Musik(1996), BEMUS(1994), Concerti per l'Europa(1992), Saptamana Muzicii Noi Bucuresti (1990-2003).

Dintre nenumaratele prime auditii romanesti pe care le-a realizat sa mentionam Capricii si Ragas pentru vioara si orchestra de Aurel Stroe (1997) si Malinconia furiosa pentru viola si orchestra de Anatol Vieru (2003). Ca solist al Filarmonicii G. Enescu, al Virtuozilor din Bucuresti, al Orchestrelor Radio si al altor valoroase ansambluri simfonice, a colaborat cu reputati dirijori ca Horia Andreescu, Ludovic Bacs, Sergiu Comissiona, Corneliu Dumbraveanu, Ilarion Ionescu-Galati, Emil Simon. Discografia sa cuprinde lucrari dedicate viorii, violei si violei d'amore din cele mai diferite perioade istorice si arii culturale, muzica veche si contemporana, creatii concertante si camerale deopotriva.

Teme de dezbatere in cadrul Cursurilor de vara Breaza 2004:

- Filtre, chei si niveluri in practica muzicala contemporana.

Marius Ungureanu

Nascut in 1962, la Sibiu, a studiat la Scoala Generala din Sibiu (1968-1976), Scoala de Muzica din Sibiu (1974-1976), Liceul de Muzica din Bucuresti (1976-1980), a urmat un curs de orchestra la Michigan (SUA, 1977) si a absolvit Universitatea de Muzica din Bucuresti (1984). A participat ca violist in numeroase ansambluri camerale din Bucuresti (1980-1984) si la Festivalurile muzicale ale ansambluri camerale din Bucuresti (1980-1984) si la Festivaluri muzicale ale tineretului de la Bayreuth (1983). Initial violist la Filarmonica de Stat "Oltenia", in 1985 se stabileste in Germania.

Mai intai violist in Filarmonica din Freiburg (1986-1989), devine apoi loctiitor de solo viola in orchestra "Tonhalle" din Zurich (Elvetia).

Marius Ungureanu este, pe langa interpretul apreciat pentru care se compun lucrari (Dan Dediu este unul din compozitorii care i-au dedicat mai multe opusuri), el insusi creator de muzica. In 1997 scrie muzica pentru filmele mute "Batalia pentru pamant" de S. Eisenstein si "Mama" de Pudowkin.

In august 2002 realizeaza filmul muzical "Der Traum Visul", in colaborare cu T. Rocsoreanu, Meisi Timm si Monique Popescu. Toata orientarea artistica viitoare va fi influentata de intalnirea cu T. Rocsoreanu asa incat cauta o noua forma de exprimare scenica cu tangente in film si teatru muzical fara cuvinte.

Impreuna cu artisti din orchestra Tonhalle si din Munchen infiinteaza grupul "Kraftbruhe".

Teme de dezbatere in cadrul Cursurilor de vara Breaza 2004:

- Film si teatru muzical vis si realitate
- Cautari a noi forme de exprimare scenica.





                 
                 
                 

       
       
                  
                  

Copyright © Icon Arts 2009 - 2012. Reviste Presei, Ultimele stiri, Politica, lifestyle